曲目列表
专辑简介
专辑介绍：美国著名的爵士钢琴家布拉德·梅尔道 (Brad Mehldau) 与我们这个时代最伟大的男高音歌唱家之一伊恩·博斯特里奇 (Ian Bostridge) 一起推出了《欲望的愚蠢》(The Folly of Desire)这张专辑。此专辑选用了布莱克（Blake）、叶芝（Yeats）、莎士比亚（Shakespeare）、布莱希特（Brecht）、歌德（Goethe）、奥登（Auden）和卡明斯（Cummings）的诗歌，Mehldau的音乐在爵士乐和古典艺术歌曲之间无缝切换，这张专辑探索了一个既永恒又前卫的主题，揭示爱与欲，勾勒出了艺术歌曲小而美的戏剧性时刻。作曲家及钢琴家简介：布拉德·梅尔道（Brad Mehldau）是美国著名的爵士钢琴家和作曲家，被广泛认为是当代最杰出和创新的钢琴家之一。梅尔道于1970年出生在美国佛罗里达州，他从小就展示出音乐天赋，并在青少年时期开始学习钢琴。他在学习音乐的过程中接触到了爵士乐，对这种音乐形式产生了浓厚的兴趣，并决定将其作为自己的专业发展方向。梅尔道于1990年代初期开始在纽约爵士乐场馆演出，并很快引起了关注。他的演奏风格深受传统爵士乐的影响，同时又融入了古典音乐、摇滚乐和流行音乐等多种元素，创造出独特的声音和风格。作为一位出色的即兴演奏者，梅尔道以其复杂的和声处理、富有情感的旋律线和丰富的音乐想象力而闻名。他在演奏中展现出出色的技巧和表现力，并通过对音乐的个人诠释创造出独特的即兴即兴演奏。除了作为钢琴家，梅尔道也是一位杰出的作曲家。他创作了许多原创曲目，其中包括爵士乐曲目、室内乐和管弦乐作品。他的作品结合了复杂的和声和丰富的旋律，展现出他对音乐形式和结构的独特理解。梅尔道的音乐受到了广泛的赞誉和认可，他获得了多个奖项，包括格莱美奖和德国音乐奖。布拉德·梅尔道有许多著名的代表作，如《Art of the Trio》系列展示了他与乐队的即兴演奏和创意重新演绎，包括他对爵士标准曲目和原创作品的个人诠释；《Largo》这张专辑突破了传统的爵士乐框架，融合了电子音乐和实验元素；《Highway Rider》这张专辑将爵士和古典音乐相结合，通过复杂的编曲和丰富的旋律展示了布拉德·梅尔道的作曲才华和钢琴表演技巧；《Brad Mehldau Trio Live》这张现场演出录音专辑，展示了布拉德·梅尔道与他的乐队在舞台上的精彩演奏和即兴演绎；《Day is Done》这张专辑探索了布拉德·梅尔道对流行音乐和摇滚乐的重新演绎，其中包括对披头士乐队和尼尔·扬的曲目的独特诠释。男高音歌唱家简介：伊恩·博斯特里奇（Ian Bostridge）是英国著名的男高音歌唱家和艺术歌曲诠释家。伊恩·博斯特里奇出生于1964年，他在牛津大学学习哲学和历史，并在剑桥大学获得博士学位。然而，他的真正热情是音乐，特别是艺术歌曲。他接受了声乐培训，并在早期职业生涯中获得了多个声乐比赛的奖项。伊恩·博斯特里奇以其极具表现力和感情深度的演唱风格而闻名。他的演唱范围广泛，包括德国艺术歌曲、英国歌曲、奥地利歌曲和法国歌曲等。伊恩·博斯特里奇尤其以他对舒伯特和舒曼等作曲家的演绎而闻名。他对于这些作曲家的作品进行了深入的研究，并通过他的声音和诠释力量带来了令人难以忘怀的演出。他的演唱还涵盖了巴洛克音乐、现代音乐和歌剧等多个领域。伊恩·博斯特里奇的演唱事业非常成功，他在世界各地的重要音乐厅和音乐节上演出，并与世界一流的指挥家和乐团合作。他的演唱录音获得了多个奖项和赞誉，其中包括格莱美奖和ICMA声乐音乐奖。Brad Mehldau从上世纪90年代初以来就进行了广泛的录制和演出，他在Pentatone厂牌上首次推出了《欲望的愚蠢》(The Folly of Desire)。他在Pentatone厂牌上推出的舒伯特的《冬之旅》（2019）荣获了2020年ICMA声乐音乐奖。Bostridge还与该唱片公司推出了《美丽的米勒娃》（2020）、《天鹅之歌》（2022）和《瑞斯皮基之歌》（2021）等作品。男男顶撞喘嗯啊H小男生视频🏉
专辑介绍：如今RCA推出了名为《晚期浪漫主义杰作》的七碟装法国版唱片，其中收录了多组精彩合作：女高音艾琳·法雷尔演绎的瓦格纳作品、谢林演奏的柴可夫斯基小提琴协奏曲、皮亚蒂戈尔斯基诠释的德沃夏克大提琴协奏曲，还有部分施特劳斯作品。立体声作品录制于1955年至1962年，另有1953年单声道录制的施特劳斯《唐吉诃德》（作品35号），且所有录音都完成于声学效果极佳的波士顿交响乐厅。专辑中不乏真正的珍稀之作，比如与莫琳·福雷斯特合作的马勒专辑，这版录音在各方面都堪称绝妙，是该作品录音史上最精湛的演绎之一，该专辑让波士顿交响乐团立体声时代的辉煌岁月再度重现。指挥家介绍：查尔斯・明希（Charles Munch，1891 年 9 月 26 日 —1968 年 11 月 6 日），生于原德国斯特拉斯堡（现属法国），卒于美国弗吉尼亚州里士满，是享誉世界的指挥家，尤其以精湛诠释约翰内斯・勃拉姆斯、克劳德・德彪西及莫里斯・拉威尔的作品闻名。他的艺术生涯始于小提琴领域，在巴黎与柏林完成小提琴学业后，先是担任斯特拉斯堡音乐学院小提琴教授，1919 年至 1925 年任斯特拉斯堡交响乐团首席，后续又出任莱比锡格万特豪斯管弦乐团首席。1932 年，明希以指挥身份在巴黎斯特拉姆乐团登台，正式开启指挥生涯；1935 年，他协助创立巴黎爱乐乐团，并在 1935 年至 1938 年担任该团指挥期间，全力推广现代法国作品的演出，为法国音乐传播作出重要贡献。1949 年至 1962 年，明希执掌波士顿交响乐团，任内推动乐团艺术创新，累计指挥 39 部作品的世界首演及 17 部作品的美国首演，极大丰富了乐团的演出曲目库。同时，1951 年至 1962 年间，他还负责马萨诸塞州莱诺克斯附近坦格伍德的伯克希尔音乐中心的管理工作。乐团介绍：波士顿交响乐团（BSO）是美国波士顿的顶尖交响乐团，由亨利・李・希金森于 1881 年创立，总部位于波士顿，自成立以来始终活跃于全球古典音乐舞台，是美国交响乐团的代表之一。该乐团在皮埃尔・蒙特、查尔斯・芒什等知名指挥家的带领下，以对法国曲目的精妙诠释著称，同时始终积极推广当代音乐作品。自 1917 年起，乐团开始持续录制唱片，频繁参与广播演出，每年举办约 250 场音乐会，并定期开展全国及全球巡演，足迹遍布世界各地，向听众传递古典音乐的魅力。此外，乐团首席客座指挥包括迈克尔・蒂尔森・托马斯（1972-1974）与科林・戴维斯（1972-1984）。1964 年，时任音乐总监埃里希・莱因斯多夫创立波士顿交响乐团室内乐团，进一步拓展了乐团的演出形式。1936 年，在谢尔盖・库塞维茨基的指挥下，波士顿交响乐团于马萨诸塞州伯克希尔山脉的坦格伍德举办首次夏季音乐会；1940 年成立的伯克希尔音乐中心后更名为坦格伍德音乐中心，如今已成为乐团的夏季固定驻地，同时也是培养年轻音乐家的重要进修机构。
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